La composición de un tratamiento cinematográfico es una de las experiencias más emocionantes que puede experimentar un guionista cinematográfico. Una tarea difícil, pero que le da una sensación de profunda satisfacción, al escribir tratamientos que se suman a la cámara y entretienen a millones en todo el mundo, el sueño de cualquier escritor se hace realidad. Un tratamiento cinematográfico es una breve síntesis de la historia de la película, una versión ligeramente más larga de un esquema. Consiste en una descripción de cómo desea que se sienta la película cuando se complete el proyecto. El ritmo, el tenor y el arco de caracteres de la película prevista encontraron un lugar en el tratamiento. Un tratamiento cinematográfico es una gran herramienta para recaudar fondos. Si los lectores, potenciales cineastas, están impresionados, pueden acordar desembolsar el dinero para producir la película. Una vez que se ha cruzado ese gran obstáculo, todos los demás desafíos parecen palidecer en comparación.

Escribir un tratamiento cinematográfico es el paso entre el momento en que ha reunido toda la información relevante en las tarjetas de índice y el momento en que escribe el primer borrador del guión. La longitud ideal es todavía una cuestión de controversia. Podemos decir con seguridad que la duración es irrelevante siempre que haya incluido todos los elementos importantes de la historia. No es necesario detallar la dirección de la cámara, el equipo o los diálogos. El tratamiento de la película proyecta la trama básica, y está escrito en presente, en prosa. Hay dos tipos principales de tratamientos, que dependen del tiempo y el propósito de su composición.

1. Proyecto de tratamiento original: este es un poco más detallado y largo, y está escrito para guiar al autor durante el proceso de escritura del guión. Puede variar en longitud de 30 a 80 páginas, utilizando papel de tamaño A4 y una fuente Courier New de 12 puntos, a espacio sencillo.

2. Tratamiento de presentación: se compila con el propósito de mostrar el concepto. Es una breve descripción, escena por escena, de la idea, pero no debe perderse ninguno de los elementos importantes que impulsan la historia. El mismo estilo de formato se debe mantener en un tratamiento cinematográfico de este tipo.

Los tratamientos para las imágenes en movimiento son un documento para dejar tras de sí, o un mapa de ruta para los escritores a medida que avanzan en el proceso de escritura del guión. La narración lógica e interesante del concepto ayuda al escritor a ser creativo a la vez que restringe los aspectos innecesarios. Un tratamiento cinematográfico bien escrito debe llevar la siguiente información:

– Un sugerente título del género.
– Nombre del escritor e información de contacto.
– Número de registro WGA
– El logline o el resumen completo en una oración o dos
– Una introducción de todos los personajes.
– La historia es por qué, quién, por qué, dónde y cómo.
– La configuración (inicio), el conflicto (medio) y la resolución (final). Esto se refiere a menudo como la estructura de tres actos.

Es esencial que cualquier persona que lea el tratamiento pueda expandirlo a un guión completo de aproximadamente 100 páginas. Esto significa que un tratamiento de película es un producto vendible por sí mismo. Hay muchos escritores de tratamiento profesional que pueden ayudarte a escribir un tratamiento cinematográfico.

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