Desde que era joven, me encantaban los libros y me inspiraba la imaginación de mí mismo y de otros para escribir poemas, cuentos y, ahora, un artículo. No importa en qué me convierto en el futuro, garantizo que emprenderé una carrera profesional creativa: una en la que incluso la idea de estar sentado en un escritorio de oficina todo el día es inexistente. Ese es el pensamiento que solía llevar siempre, hasta que me di cuenta de que tengo potencial en una ocupación sedentaria: escribir. Hay muchas preguntas que quiero que me contesten. El más importante para mí en este momento es si escribir es una opción de carrera viable para mí. Hay ciertos puntos que deben analizarse antes de que pueda considerar la escritura como un profesional.

La dilación y la disciplina

Para cualquier escritor, la disciplina es esencial. En otras palabras, obligarte a escribir 2-3 horas al día es lo que te ayudará a construir y desarrollar tu escritura. La práctica no hace la perfección, y esta es una opinión personal. Si bien muchos escritores están de acuerdo en que la práctica ciertamente ayuda con el proceso de escritura, no muchos pueden decir con seguridad si su trabajo es perfecto. Un autor llegó una vez a mi escuela en 8vo grado y habló con unos 50 estudiantes que fueron seleccionados para asistir al seminario (incluyéndome a mí). La única línea que me llamó la atención fue que “la práctica se vuelve permanente”, lo que significa que mientras uno escribe diariamente, o con tanta frecuencia, siempre se mantendrán los conocimientos o habilidades recién adquiridos.

Ahora, ¿cómo sabes si eres disciplinado? Bueno, depende de cuánto pospongas y cuánto escribes. Andrew Lindsay, autor de The Slapping Man, siente que si bien la postergación puede ser el miedo, también puede ser el tiempo necesario para pensar. El tiempo de reflexión es alrededor de 1/3 del trabajo. Pero en muchos casos, la escritura se vuelve tediosa a medida que parece más un trabajo que otra cosa. ¿Dónde está la alegría en eso? David Eubanks, matemático y escritor de autoedición, sigue una regla simple cuando escribe; una regla que siempre he seguido: si no es divertido escribir, no será divertido leerlo. El tiempo dedicado a la postergación puede deberse al temor de tener que hacer un trabajo real; Lo que al principio, fue una actividad placentera. Con el temor de hacer un trabajo real, también existe el temor de que no sea lo suficientemente bueno.

Rechazo

Sin embargo, hay una cosa que a todos nos molesta: el rechazo. El rechazo es “un hecho de la vida de un escritor”, y es importante no insistir en él durante demasiado tiempo. La clave es seguir escribiendo y ver a dónde va. ¿Cómo se supera el rechazo? La profunda satisfacción de producir un trabajo que hace que las dificultades valgan la pena es la fuerza motriz de muchas personas en los campos creativos. Y, en general, tener una “profunda creencia de que lo que estás haciendo vale la pena” es exactamente lo que nos impide vacilar cuando nos golpea una tormenta de pensamientos y emociones negativas.

También hay otro hecho que cualquier aspirante a escritor debe considerar. Lamentablemente, la mayoría de los escritores no ganan toneladas de dinero escribiendo. Por esa misma razón, muchos escritores tienen un trabajo principal, y luego escriben como su trabajo secundario. No hay garantía de que pueda ser que el 1% se convierta en un éxito. Al final, conseguir que alguien lea tu trabajo es un obstáculo, ya que hay muchos otros libros por ahí. Puede imaginar que el autor está sentado en su casa, escribiendo horas y horas, pero más adentro de la industria de la escritura, hay una carrera interminable en marcha.

Las luchas se diferencian en base a cada individuo y campo

Originalmente, intentaba realizar todo tipo de investigaciones y entrevistas para ayudarme a determinar si escribir es una carrera viable para mí. Y sin embargo, parece que he golpeado una pared de ladrillos. Cada escritor es diferente; algunos son más disciplinados, otros son más creativos, etc. Cada camino de escritura es diferente, ya sea novelista, escritor de televisión o autor de autoedición. Cada campo tiene sus similitudes, pero al mismo tiempo, son drásticamente diferentes. Para responder mi pregunta, necesito saber quién soy primero. ¿De qué soy capaz? ¿Qué estoy dispuesto a hacer? ¿Con qué no puedo seguir? ¿Puedo vivir una vida de rechazo tras rechazo? ¿Se compara mi afición a la escritura con otros escritores aspirantes? ¿Por qué escribir?

¿Por qué escribir?

Para mí, quiero que la escritura sea parte de mi vida, pase lo que pase. No creo que la frase “escritor joven” me quede bien. A principios de este año, descubrí que tengo una pasión sorda por la música que cualquier otra cosa. He estado tomando clases de canto en la escuela, me encanta la clase de coro y también estoy buscando un instructor vocal fuera de la escuela. Estoy haciendo cualquier cosa para alcanzar mis sueños. Ya he descubierto una manera de incorporar la escritura en mi camino musical elegido: escribir letras. Las canciones son muy similares a la poesía, y la mayoría de los poemas se pueden cantar. Al echar un vistazo a mi trabajo anterior, he llegado a comprender mejor por qué escribo. ¿La razón? No estoy seguro. ¿Para quién o para qué escribo? Lo se ahora. Escribo para mi, y solo para mi. Sí, muestro mi trabajo a otros y pongo mi poesía en línea para que la vean los extraños. Cada pieza tenía un punto, o un disparador. No escribí solo para escribir; Escribí porque tenía algo que decir, pero solo para mí. Tenía algo que expresar pero solo a mí mismo. Por ejemplo, cuando ocurrió el terremoto de magnitud 8.9 (y el tsunami) en Japón, vivía en los Estados Unidos. Tengo parientes en Japón, incluido mi padre biológico. Cuando me enteré del desastroso evento, no estaba seguro de cómo me sentía, y todo el tiempo que lo pensé ausente hizo que mi pecho se apretara aún más, por eso escribí un par de poemas sobre el evento, como el que se muestra a continuación.

Rompió nuestros techos y compró puentes derrumbados.

Altos artículos de una tienda de comestibles asustaron a un niño devastado.

¡Por encima de! Debería haber llovido.

No, no lluvia. Sólo una ola de dolor para siempre.

Animales y cadáveres fluyen por el camino.

Mera sacudida, nos dijeron.

En lo profundo, mis pulmones explotan y se alejan a la deriva es mi alma.

Escribí para la audiencia más importante, que soy yo, porque solo puedo decir con seguridad, si esta pieza ha merecido la pena. ¿Significa eso que dejaré de escribir novelas, cuentos, poemas, etc.? De ningún modo. Solo significa que escribir no es la trayectoria profesional más adecuada para mí. ¿Tengo potencial? Estoy orgulloso de decir que sí. ¿Será desperdiciado? Quizás. Las dificultades de un escritor son abundantes en cantidad y masivas en el costo que se cobra a un individuo. No disfruto escribir sin una razón, y creo que esa es la única razón por la que alguien debería escribir algo.

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